《月亮与六便士》读后感

时间：2023-12-22 09:40:19 读后感我要投稿

《月亮与六便士》读后感【实用】

　　当认真看完一本名著后，相信你心中会有不少感想，需要回过头来写一写读后感了。那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是小编收集整理的《月亮与六便士》读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《月亮与六便士》读后感【实用】

《月亮与六便士》读后感1

　　本文是袁老师学生周新梅的周作业之一。作者在阅读《月亮与六便士》后有些感悟，现将其分享给大家。

　　最近阅读了《月亮和六便士》（威廉·萨默塞特·毛姆，王晋华译，20xx.6，光明日报出版社），这本书以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一位在伦敦有着不错收入的证券经纪人思特里克兰德，在夜校学习一年的绘画后，离开家庭，只身前往巴黎绘画，后来到了南太平洋的塔西提小岛，并在此病逝的故事。

　　在书中，思特里克兰德为了自己的理想与自由放弃了银行的舒适工作，义无反顾的开始了自己的绘画生涯。他离开家时身上只带了100法郎，这些钱根本支撑不了他太久，因此他经历了很多苦难，贫穷、饥饿、疾病等等，运气好的话靠朋友才能渡过难关。为了能买到涂料、画布以支撑自己的绘画理想，他还做过码头工人，最后他漂泊去了南太平洋的一个小岛，在那里度过了对他来说是人生中最美好的一段时光，并且创造了许多优秀的作品被世人所称赞，最终死在了那里。而在此之前，没有几个人对他的画作能欣赏的来，也没有人支持他、看好他，都认为他是一个笑话，但思特里克兰德并不在乎世人的看法，仍坚持自己的理想，最终事实证明他的选择是正确的。

　　我读完整本书最大的感受是活出真实的自我，做适合自己的选择。思特里克兰德通过义无反顾的绘画来活出自我，而在书里的最后布吕诺船长则认为，好好生活便是自我的实现，这是两种不同的选择。

　　书中有句话是这样说的：“这种生活模式给人以安详亲切之感。它使人想到一条平静的小河，蜿蜒流过绿茸茸的牧场，与郁郁的树荫交相掩映，直到最后泻入烟波浩渺的大海中。但是大海却总是那么平静，总是沉默无言、声色不动，你会突然感到一种莫名的`不安。也许这只是我自己的一种怪想法，我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺一点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西。我的心渴望一种更加惊险的生活。只要在我的生活中能有变迁——变迁和无法预见的刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁遍布的海滩的。”

　　不可否认，我们每个人只是这芸芸众生中极其平庸的一份子，大部分人是为了生存而生活，也正是这些人叫喊着渴望着过不平庸的生活，但又不为之付出努力，也没有活出自我的勇气，这种内心的矛盾也注定了平庸的一生。当然，若是选择坦然面对并接纳这样平庸的自己，我们也会因此而不普通。

　　我们的生活是怎样的在于自己是如何选择的，做自己认为正确的事，做对自己、对社会有利的事就好。像思特里克兰德一样，无视人们异样的眼光，不求所有人理解自己，而只是不断奔赴自己向往的生活，追逐真实的自我。尽管现实中有冷漠、虚伪、残酷，仍保持一颗炽热的心使自己活的充实而美好，不求最好，只求适合。

《月亮与六便士》读后感2

　　《月亮与六便士》，高高在上的月亮，是我们圣洁的理想，满地的六便士，就是我们世俗的生活。现实中的我们大都没办法洒脱到丢弃现有的生活，去追寻缥缈的理想。可为什么思特里克兰德非要去画画呢？他说：“我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”他掉进了理想的河流里，溺水的人必须挣扎！这是本性、是欲望、是执着、是信念。

　　每个人对“月亮”的理解并不同，仅凭脑子和理性，人和人是无法互相理解的。我是无法理解当画家的魅力，但思特里克兰德有了“画画”这唯一关注点，对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活便能泰然处之。我对这本书的感悟最深的也是这点：做我想做的，我开心就好，管你怎么说。抛弃妻儿后，作者“奉命”追到巴黎，指责查尔斯：“简直太没人性了。”“你真是个不折不扣的混蛋！”查尔斯淡然的回应：“是不害臊。”“毫不在乎。”面对指责心安理得、无动于衷，最后还蹭人家一顿饭。为了理想，对所有的讨厌、鄙视、不理解都无所谓，还是会坚持画画。

　　可现实中有多少人能够有这份“无所谓”呢？听到“这个专业前景不好”时，你还会坚持选自己向往的大学吗？听到“这工作赚不到什么钱，都养活不了自己”时，你还会继续自己热爱的职业吗？听到“你这个想法简直是可笑”时，你还会有激情去实现自己的一个创意想法吗？

　　又有多少人把自己禁锢了在别人定义的“功成名就”中呢？你没考上大学，人家说你读书不行，然后挑灯夜读去熬个博士出来，可有一技之长也是一种出路；你没买一二百平的房子，人家说你赚不到钱，然后日夜加班去挣个别墅出来，可有个温馨小家也很幸福；你没当上叱咤风云的领导，人家说你没才能，非得各种竞争当上CEO出任总裁才行，可一份安稳的工作也能品味生活……

　　假如查尔斯因为别人说：“证券经纪人挺好的，这个工作很稳定。”然后老老实实在银行上班；假如查尔斯因为别人说：“抛妻弃子，没有一点作为男人的责任心。”然后继续上班赚钱养家；假如查尔斯因为别人说：“你这个穷鬼，只能在昏暗的小阁楼里画画，连像样的'画室都没有，还做梦当画家！”然后收起画笔，逃回老家重新过上体面的生活；假如查尔斯因为别人说：“你画的画值不了什么钱，你也出不了名。”然后自觉羞愧，躲在孤岛上浑浑噩噩了此一生。那么查尔斯也就只能是个证券经纪人，一个普通人家的男家长，一个平凡的人。可查尔斯·斯特里克兰那么地无动于衷，不在乎别人的眼光评价、不计较得失回报、不介意境遇地位地去追求心中所想，最后才能在草屋里画出那幅巨作。

　　对于“建议”、“流言”、“眼光”，可能我们没有办法做到查尔斯的豁达，完全不为所动，只希望能够学会屏蔽不良言论、过滤多余“建议”，做自己想做的，内心安宁快乐就好。

《月亮与六便士》读后感3

　　一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。最终找到了灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。

　　他同一个土著女子结婚同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令妻子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。同时这本书也引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考，而关于南太平洋小岛的自然民风的'描写也引人向往。

　　《月亮和六便士》问世后，就以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。在小说中，毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。这篇小说的原型是法国印象派画家保罗·高更（Paul Gauguin， 1848—1903），这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的关注。

　　何为美，我觉得小说对思特里克兰德在塔希提岛上的茅棚里完成的那副画作的描述就是终极的美。讲述者对画作以及思特里克兰德精神状态的细致描述，让我激动的浑身颤抖，我仿佛和作者、主角一样，触摸到了美的终极奥义一般。这种激动甚至在读完全书后依然存在，挥之不去。当然，一如最完美的美永远是不完美，这种触摸到美之终极奥义的画作被了无遗憾的思特里克兰德一把火烧掉了。直到这个时候，我才明白书名——《月亮和六便士》的含义。毛姆用月亮和六便士两种象征诠释了主角——思特里克兰德的一生。便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，象征着思特里克兰德之前平淡无奇的人生。而月亮代表着崇高，象征着他抛弃自己之前的一切跑到原始的塔希提岛上只为追求终极之美的短暂后半生。一正一反两个意象，充满现实的张力，却凸显了思特里克兰德的伟大——他用一生巨大的代价完成了梦想，用画作解构了“美”这个极其抽象的概念。

　　现在看来，思特里克兰德的故事在现实的语境下更多了励志的意义。现实中，很少有人能像他一样为了追求心中的梦想可以彻底放弃之前的一切。他用极端的敢想敢做诠释了梦想在他心目中的重量。毛姆塑造的这个人，平凡的外表下永远燃烧着一颗赤子之心，时刻准备着为了追逐终极之美而放弃一切。所以，他走的那么突然却又彻底，因为梦想在他心中比什么都重要。当然，最后看来，他的梦想实现了，是伟大的，虽然代价是那么大。他甚至为了他的梦想耗尽了一生，如燃尽的蜡烛一样，在梦想实现之后迅速地黯淡，熄灭。或许，他可以像一个普通人一样过着平平淡淡的人生，安享晚年的天伦之乐。可他却选择了梦想，也就选择了悲壮。

　　当然，很多人都知道的是，思特里克兰德这个虚构的名字背后是一位现实中著名的画家——高更，而他的名作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》正是这段逐梦之旅的最好注脚。

《月亮与六便士》读后感4

　　毛姆的写法，和预料中有所不同，可能如知乎所说，他已经收放自如，不需要刻意去吸引读者，字里行间就已经把人性剖析得很清楚。以“我”的视角去切入主人公的故事，加上中间不时的小插曲，一开始看时，容易让人不习惯。比较遗憾的是，看完全书，我都没有明显感到很大的触动，即便书中刻画的人物都算是个性鲜明。我想，或许是我已经看过《异乡人》，也更喜欢《异乡人》，所以《月亮与六便士》已难以让我觉得惊艳。

　　“为什么你认为美——这世上最宝贵的东西，会像沙滩上的卵石，一个漫不经心的路人，随随便便就能捡到？美是美妙，是奇异，艺术家唯有通过灵魂的煎熬，才能从宇宙的混沌中创造出美。而当美出现，它并非为了让每个人都认出它自己。”

　　整个阅读过程，我一直在困惑，为什么斯特里克兰能够做到，一夜之间，抛家弃子，甚至对于友人的关爱，都能无情至斯。思来想去，始终不得其解，只能猜想他抬起头，望见的月亮够大够明亮，足以让他放下世间万物，忘情追逐。若当真如此，恐怕我一生都难以明了，当然也非要明白不可。我也曾想，是否因为西方人素来思想较为自由开放，方能做到如此，但印象里却有个李叔同先生，不知他走出家门的那个早上，是否望见了一条芳草连天的证道之路。

　　“人活在这世界上，免不了有些罪恶感。”

　　一直以来，我都妄图窥探人性，虽然经常遭报应，但依旧屡犯不改。大概是这个东西有毒，一旦上瘾了就戒不掉了。毕竟当你有了试探的意味，就容易放纵，就容易不真诚。我有时候也感觉自己越来越无情（也可能我只是单纯地变自私了）。即使我常常表现出对友人、陌生人的热情，但实际上，我越来越做不到花时间去对朋友，尤其是老朋友好一点。而且麻烦的是，我又很难去接纳新的朋友，虽然去到哪里，基本都能和大家打成一片，但是真要交心，并做不到。当然，这也没什么关系。

　　“我知道这世界我无处容身，只是，你凭什么审判我的灵魂。”

　　前段时间交了个女朋友，一中师妹，华南师范大学，高中化学老师，喜读诗书，善写文章。性格体贴，还喜欢我，也没有诸多要求。连她都说，“你以后再也遇不到像我这么好的人了”。可是呀，问题偏偏就在于此，那么多的优点，却独独漏了，是不是真的喜欢呢？我没有经验，却抱着给自己机会的.想法，去尝试，任由事情一步步地进展。

　　“那些都是很好很好的，可我偏不喜欢。”

　　“人要学会珍惜。”可是感情的事情，又怎可如此丈量呢？那天我想起来要看《月亮与六便士》，其实我是想看看，主人公是如何做到那么决绝，他是如何去逃避良心和道德上的责难的，然而最后，我并没有找到答案。我的朋友告诉我，“一段感情里头，没有对错，没有说付出得多，就应该得到该有的回报。”道理我都懂，但是当你明知会伤害一个人，却不得不去伤害时，终究不是好事。

《月亮与六便士》读后感5

　　刚开始读《月亮与六便士》觉得读不下去，说是故事，情节并不够跌宕起伏，说是传记好像也没有传奇人物该有的色彩。所以，像我这种读惯小说，追求故事情节的人很难耐下心去看。但最后会发现这是一部带给我们更多思考的著作。

　　毛姆的《月亮与六便士》是以法国后印象派画家保罗·高更为原型创作的小说。它讲述了本来家庭和谐、工作稳定的查尔斯·斯特里克兰突然有一天决定抛妻弃子，远走异国他乡学习画画。

　　作者没有写故事的主人翁为什么做出这样的决定，连他的妻子斯特里克兰夫人面对丈夫的行为也惊慌失措，没有察觉任何征兆，或许真正的原因只有斯特里克兰自己知道。

　　斯特里克兰放弃舒适的生活来到巴黎，住在一个简陋、脏乱的房间里。即使他每天沉迷画画，尽情的`创作，可是他的作品并没有得到多少认可，除了一个人，德克·斯特洛夫。

　　斯特洛夫和斯特里克兰一样热衷于画画，并且总是能精辟、绝妙的评论一幅画作，但是自己的画作水平却始终得不到认同。他是唯一一个真诚赞赏斯特里克兰画作，无条件支持他的人。即使斯特里克兰无情的抢了他的妻子、无数次嘲笑他、讽刺他、侮辱他的画作，最后他依然选择原谅斯特里克兰，因为他认为斯特里克兰是最伟大的画家。他曾经说过：“一百年以后，如果还有人记得你和我，那是因为我们认识查尔斯·斯特里克兰。”

　　最后事实证明斯特里克兰确实一个天才，他开创了艺术的新时代，这在他死后得到了极大的认可。

　　在斯特里克兰辗转来到他最后的栖息地，在这里他找到他梦寐以求、唤起他创作激情和灵感的地方，塔西提岛。

　　“有时候，一个人偶然来到某个地方，他会神秘的感觉，这正是他始终怀想的栖身之所。这是他一直在寻找的家园，他会在这从未见过的场景中，在他从不认识的人群中定居下来，就好像他生来就熟悉这一切。在这里，他终于有了着落。”

　　在这里他深居山林，有善良的阿塔陪伴他，照顾他。从此他可以没有任何顾忌的（虽然他从来也不会顾忌任何事）的进行他的创作。

　　《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》

　　很多人会觉得斯特里克兰没有感情、说话做事讨人厌、对物质生活没有任何要求，就像是没有生命的机器，这个机器活着的唯一理由就是画画。

　　但他是天才是无疑，他画画不是为了成名获利，他只是有一种输出的欲望，为了表达心里的想法而创作，是一种极致单纯的创作。就像文中他自己说的那样：“我告诉你，我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”

　　斯特里克兰是被上帝选中的人，上帝通过他的手让世人看到美。

　　“有时候，我想去茫茫大海中的一个孤岛，在那里，我可以住在无人知晓的山谷中，四周不知名的树木环绕，寂静无声。在那儿，我想我可以找到我想要的东西。”

《月亮与六便士》读后感6

　　这几天利用空闲时间读完了豆瓣高分小说《月亮与六便士》。

　　小说的主要情节就是主人查尔斯作为一个股票经纪人，过着不俗的生活，家里有妻子，有儿有女，经济状况也不差。然而有一天，他却突然离家出走了，只留下一张”晚饭准备好了“的纸条，就这样离开了陪伴了他17年的妻子和两个孩子，那年他40岁。他只身前往巴黎，住在全巴黎最破旧的酒店里，口袋里只装了100块钱，为什么?因为他想学画画，他特别喜爱画画，他要追逐他的梦想。

　　然而一切并没有像“来一场说走就走的旅行”，”世界那么大，我想去看看“那么美好。梦想并不是简单喊几句口号，通过努力就能获得，追逐梦想也并不是那种令人羡慕的励志故事，真正的被梦想俘虏的人其实就是在追逐噩运。在巴黎，他生活窘迫，5年之后贫病交加，奄奄一息，若不是朋友的救助，他早就一命呜呼了。

　　后来他又自我流放到了太平洋上的一个小岛，还和一个土著女人结了婚，然而你年后他不幸患上了麻风病，双目失明，在这样的条件下他却画出了他的巅峰之作，可是又在临死前将他付之一炬。死后，他的画作才开始得到世人的认可和欣赏。

　　对于这样一个人，我真的不知道该如何给他评价，在他离家出走的那一刻，他表现的非常冷酷和自私，他的眼里只有他自己，没有别人，他从此不再过问他的妻子，他的孩子，甚至连一封书信都没有。在巴黎，他甚至还拐走了救他一命的朋友的妻子，然后又将她抛弃。现实生活中，我们无法想象会喜欢这样的人，这样的人必定是会被社会所唾弃。

　　但是仔细想想，查尔斯真的是眼里只有自己的'吗?准确的说，被梦想俘虏了的他，眼里连自己都没有，他的眼里只有梦想。他说“必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。他画画，不是为了功名利禄，他只是被梦想这个闪电击中了而已，为了画画，他把自己弄得遍体鳞伤，身体和精神上都遭受了极大的折磨。在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。但是他后悔吗?他毫不后悔，在追求梦想的道路上，任何的苦难都没有让他产生一丝悔意。有些人追求真理，坚定不移，为了实现它，不惜将他们自己的世界完全推翻。

　　或许梦想和现实本来就是矛盾的，或许追求梦想与普通的人性也是矛盾的。就像作者所说的“卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的”。

　　其实每个人都活得很孤独，你过的不一定是你的内心真正想要的，有些人甚至连自己内心真正的想要的东西都无从所知，他们只是被这个社会鞭笞的前进而已。我们大多数人活得并不是自己想要的那个自己，而是别人想要的那个自己。

　　回到现实生活中，现在有着大量的文章都在批判安于现状的人，认为他们是不努力不上进的表现，然而在看过本书之后，我觉得其实并不是这简单。安于现状和追求梦想都要每个人的自由选择，只要这个选择是基于自己内心的想法，那就不应该被批判。

《月亮与六便士》读后感7

　　英国作家毛姆的小说《月亮与六便士》主要讲述了斯特里克兰德——一个40岁左右的中年男人，一家证券交易所的经纪人，家庭美满，有个贤惠的老婆与一双聪明可爱的儿女，他勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，即使说话，也多半无趣无味——形象就如同一杯白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。突然有一天他离家出走了，据说他去了巴黎，从零开始学画画。可以说是不顾一切，甚至不惜抛妻弃子被人误以为是出轨，令人匪夷所思，我觉得这件事情要是放到现实生活里，他没准儿就会被冠以疯子的称呼，事实上确实周围的人都认为他疯了，而且疯的不轻啊。

　　但是我觉得是生活中缺少这样的人，很少有人有这样的胆量与魄力做出这样大胆的选择，人们多半是害怕良心不安，害怕道德谴责，害怕失去所有的舒适与优越感，更害怕别人异样的眼光与闲言碎语地嘲笑与指责。

　　但是毛姆笔下的斯特里克兰德为了实现自己的艺术梦想，真的就放下了一切，远走他乡，过上了穷困潦倒的生活，开始潜心研究画画这门艺术。

　　他住在全巴黎最破旧的旅馆，甚至有时身无分文，好几天都饿着肚子，无论怎样贫困也阻挡不了他创作的热情。我想这个人对绘画大概已经到了痴狂的地步，尽管别人看不起他，看不懂他的画，那也无所谓，那得有多么超凡脱俗的意志力，才能抵制住物质享受的诱惑，才能挡住别人鄙视的眼光。我们的主人公好像对物质要求特别低，吃穿住无论多么差都不是问题，而且别人的评价意见丝毫影响不了他，简直就是冷血无情。他终竟是没有摆摊性的欲望，他的冷酷无情害死了朋友之妻，令人深恶痛绝，然而他却不为所动，真的很难理解这位艺术家的怪诞离奇的思维模式。在他人生最后阶段，在贫病交加的情况下，他以顽强毅力完成了毕生最得意的绝世佳作却被付之一炬，化为灰烬，真是令人惋惜的同时又一次被他无畏的超然物外的精神境界所震撼。他不在乎名利，名誉，不在乎别人的.看法(他是不是个绘画天才)。仿佛他倾其一生心血只是为了完成自己心中的艺术理想，生命终结之前他终于完成了自己满意的作品，然而他眼睛瞎了，得了绝症，一切都无所畏……他为了追求艺术不惜一切的勇气令人钦佩，如果哪个普通人哪怕有他五十分之一的勇气与执着也能干成一件事了。

　　正像书名“月亮与六便士”，月亮代表着高高在上的理想，六便士深深陷在泥土里，象征世俗的生活。当所有人都在追名逐利，按部就班过着平庸乏味的生活时，他们眼中盯着地上的六便士，只有斯特里克兰德抬头看见了天上皎洁的月亮，他倾尽全力寻找真正有价值的生活。

　　什么样的人生算是真正的成功，什么样的人生更有价值与意义，我只想说:做自己想做的事，过自己想过的生活，本来无可厚非，但人生的真正价值究竟是什么，关键取决于你如何看待生活的意义。

《月亮与六便士》读后感8

　　《月亮和六便士》是英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆的创作的长篇小说。

　　作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。贫穷的纠缠，病魔的折磨，后悔却从来没有光顾过他的意识。

　　读完这本书的时候，里面让我印象最深刻的一句话是：追逐梦想就是追逐自己的厄运。在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。月亮代表高高在上的理想世界，而六便士则象征现实的世俗世界，月亮与六便士则是两个世界的角逐。

　　在我们每个人的心里，都住着两个世界，一个是现实世界，另一个是理想世界。大多数人还是向往走进理想世界，但是，却都情不自禁地，一生扎入现实世界，一往而深，不能自拔。

　　每个人在踏入社会，承担一些自己应当承担的责任之前，都在向往着过上自己理想的生活，例如说我们小时候常说，我要当科学家，我要当老师，我要当医生……诸如此类，又有多少人实现了呢！

　　随着我们不断长大，我们考虑的东西越来越多，我们慢慢地开始不再只是抬头看天上的月亮，我们开始低头，去寻找地上的便士。我们开始为了生活，为了家庭，为了责任，不断奔波不断改变自己，开始放弃了一些自己喜欢的东西。

　　但是，在一个人独处的时候，我们还是会想到曾经那个单纯的自己，怀念那段无忧无虑追逐梦想的.时光。

　　记得腾讯视频今年出了一档《一本好书》的节目，这档节目的第一期就是月亮与六便士这本书。节目以舞台剧的形式展示了这本书，虽然只是选取了其中部分角色和场景，但是却让我们对斯特里、德克、毛姆等人的形象有了更加清晰的认识。

　　我们常问，追求理想到底是什么？斯特里告诉我们，追求理想就是意味着放弃稳定和舒适，接受风险、未知甚至是贫穷。就像毛姆在书中说的一样，“我觉得，大多数人这样度过平庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。”所以，斯特里放弃了舒适的生活，过上了只想画画的他自认为快乐的生活。

　　不管别人怎么说，他只是反复强调：我必须画画。

　　当你仰望月亮的时候，你无法照顾家人。当你养家的时候，你要低头捡起六便士。现实世界充满名利、诱惑、丰裕、舒适，理想世界则充满自由、孤独、卑微，甚至绝望。不管选择是什么，我想说的是，便士很重要，但是在追逐便士的路上只要不忘初心就好，每个人都在月亮与便士中间挣扎，只要对自己的选择不后悔就好。

　　就像书里的主人公一样，放弃了便士去追逐心中的月光，虽然生活很拮据，但是精神上非常富有。如果两者注定无法兼得，那么就顺从自己的内心吧！

《月亮与六便士》读后感9

　　读这本书是因一位绘画老师的介绍，也是因这本书的名字看起来很有趣，毛姆的《月亮与六便士》讲述了主人公恩特里克兰德是个在伦敦做事的证券经纪人，他有一个富裕和美满的家庭：妻子漂亮，喜爱虚荣，两个孩子健康快乐。按理说，他应该满足于这种人世的快乐才对，尽管这种生活未免太过平淡。但是，就在他们婚后的第17个年头，他突然离家出去去了巴黎，抛弃了令外人羡慕的事业和生活。就在人们以为他的出走是因为有外遇的原因时，人们发现的事实是：他原来只是为了画画。这时的恩特里克兰德没有任何的绘画基础，也没有任何人教过他这些，他也不打算向任何人学习什么。在外人看来，他简直疯了，他开始变得生活窘迫，几次险些因饥饿和疾病而死。他画的画也完全不像个样子，总是在原有的事物上进行破坏，除了有个蹩脚的画家把他当成上帝外任何人都不会买他的画，事实上他也从不轻易卖画。就是这样的一个人，他拒绝了爱情和家庭，拒绝物质和欲望，一心追求个人精神的自由和艺术上的美，孤独地生活在他自己的精神世界里，艰难地跋涉着。他不需要钱，但有时金钱会束缚他，他不停地流浪，最后来到了塔西提岛上与土著人生活在了一起。这时的他看起来似乎很知足，他有了一个土著人作妻子，他们生活在与世隔绝的地方，他每天都在那里作画。在他因麻风病病逝的前一年，他成了瞎子，但却在他的住所的地方画的壁画前整整面壁坐了一年，直到死去。他的妻子依照他的遗言焚毁了这一切，甚至没有留下一根木头。

　　这本书看着可能会让人觉得纠结，与以前看到的东西完全不同，习惯于用自己是常人的标准去衡量那些有个性的人，觉得他们对世界的理解和自身梦想的追求有些傻，但那些精神层面的东西本就不能用任何物质来衡量。我们并不必非要去理解那些为了梦想而放弃一切，甚至生命的人，但至少我们要学会尊重他们，必竟每个人都有追求自己梦想的权力。

　　作者始终对超出自己认知范围的人事抱有了解的欲望，并千方百计地接近他们，研究他们，最终有所体悟。

　　主人公在已不年轻的时候，放弃了体面的工作和温馨舒适的家庭生活，踏上艰辛的学画作画之路。

　　从此衣冠楚楚的证券经纪人开始流浪，而当现在的'生活越背离原来安逸的生活环境他离自己的理想就越近，灵感也不断涌现，当他彻底抛弃自己的肉身的时候，他精神中最具有艺术气质的一面终于通过他留在塔希提小岛上的画凸现出来。主人公在塔希提岛上贫病交加悲惨死去的一幕令人震惊，这和其留下的惊世名作被毁一样让人惋惜却又无耐。主人公的行为真的是让人不知道该怎样评价，从来没想到有人会为了自己的理想进而做到这种程度，不管对谁来说应该都是不容易的，但他做到了。很神奇。

　　艺术家贫病交加的死去的故事很多，这本书的作都通过主人公的悲剧探讨了该如何对待天才、个性这个严肃的话题，在常人眼中，天才，艺术家总是特立独行、行为怪异，让人们觉得不管是生活上还是精神上都无法达成共识，进而难以让人接近。但正是因为有各种不同的生活方式，世界才会如此多彩有趣。

《月亮与六便士》读后感10

　　一年前，我知道了有一本小说叫做《月亮和六便士》，我知道了它的作者是英国的毛姆。一年后，这本书总是出现在我的眼界，在电视里，在手机上。在各种信息的“诱惑”下，不买下它，我恐怕是走不开了。

　　书刚买回来，正值月考，我就把它忘了，任它在某个角落躺着。有一天，我的心情十分不好，从早哭到晚。每一次我哭得特别伤心的时候，就特别想趴到床上沉沉地睡一觉。醒来，一想到伤心事，又忍不住想睡一觉了。一直这样到下午，我想我再不找点事做，这一天就要过去了。想到新买的书都还没看过几页，觉得好生可惜。沉下心来读一会书，这一天也会有一个美好的结尾了。

　　书中的男主角斯特里克兰德·查理斯，是一位收入不菲的证券经纪人，有一个在外人看来生活幸福美满的家庭。在书中的我刚刚认识他不久后，一个消息传来：斯塔里克兰德带着他的情妇到了巴黎。当他来到巴黎时，却发现，没有金碧辉煌的旅馆，没有姿色过人的女子，只有一间破烂不堪的旅店和作画的工具。他离开的原因只是因为他想画画。他从四十岁开始追求理想，从伦敦到巴黎，从巴黎到塔西提岛，在临死前完成了自己人生中最满意的画作。和梵高一样，他的名声是在死去以后才被世人所知。

　　斯特里克兰德没有热血少年那般励志，有着的只是让人看不惯的不羁性格。中国清末李鸿章是一个有功有过的人，大家恨他签订了不平等条约，也赞扬他是洋务运动的领导人。而斯特里克兰德也时常让人恨得不行。斯特罗伊夫为他雪中送炭，赏识他的'画作。他却默认了斯特罗伊夫的妻子——布兰奇对他的爱。结果到头来，他却只把布兰奇当做一个模特。

　　但是读到最后，却让人莫名的心酸，不会为他的精神所哭，也不再恨他，因为似乎已经习惯了这个人物形象。看到他亲手烧掉自己的遗作，反而有一丝丝欣慰，他终于完成了人生中最满意的画作了。他这一生，前半生在自己的父亲与金钱的手中。过了半辈子，才想起要追梦，这一追，便追到了人生中的最后一刻，他或许是笑着死去的，他失明的双眼可能在最后一刻看到了那副“天才”的画作。

　　对于斯特里克兰德，我是很佩服他那种勇气的。他从来不把爱情、女人、家庭当一回事。虽然他很不愿意让别人看他的画作，可是从字里行间，我们还是隐隐约约感觉到了，艺术已经在他的心头上占据了旁人无法超越的位置，就连是他的亲生骨肉，在艺术面前，也不过如此一般。想起一个采访，记者问大二的一些学生，后悔选择这个专业吗?他们多数人很后悔，却没有转专业的勇气，因此这一生，他们再也无法触及自己心中的理想。高晓松本来是在人人羡慕的清华大学就读，但是因为喜欢，因为理想，他离开了这所极富盛名的大学，去了中戏。

　　我的人生目标实际上是很迷茫的，我也不知道我到底想当什么，做什么。但倘若我在一条人生道路上找到了自己所喜欢的另一条道路，我渴望拥有斯特里克兰德的勇气，他的个性，他的品德。我想，只有拥有了他所拥有的勇气，才能找到人生的意义吧。

　　《月亮与六便士》，一边是潇洒的月光，一边是闪耀的金钱。我喜欢月光，我也会远离名利。

《月亮与六便士》读后感11

　　英国作家毛姆的小说《月亮与六便士》主要讲述了斯特里克兰德——一个40岁左右的中年男人，一家证券交易所的经纪人，家庭美满，有个贤惠的老婆和一双聪明可爱的儿女，他勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，即使说话，也多半无趣无味——形象就如同一杯白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。突然有一天他离家出走了，据说他去了巴黎，从零开始学画画。可以说是不顾一切，甚至不惜抛妻弃子被人误以为是出轨，令人匪夷所思，我觉得这件事情要是放到现实生活里，他没准儿就会被冠以疯子的称呼，事实上确实周围的人都认为他疯了，而且疯的不轻啊。

　　但是我觉得是生活中缺少这样的人，很少有人有这样的胆量和魄力做出这样大胆的选择，人们多半是害怕良心不安，害怕道德谴责，害怕失去所有的舒适与优越感，更害怕别人异样的眼光和闲言碎语地嘲笑和指责。

　　但是毛姆笔下的斯特里克兰德为了实现自己的艺术梦想，真的就放下了一切，远走他乡，过上了穷困潦倒的生活，开始潜心研究画画这门艺术。

　　他住在全巴黎最破旧的旅馆，甚至有时身无分文，好几天都饿着肚子，无论怎样贫困也阻挡不了他创作的'热情。我想这个人对绘画大概已经到了痴狂的地步，尽管别人看不起他，看不懂他的画，那也无所谓，那得有多么超凡脱俗的意志力，才能抵制住物质享受的诱惑，才能挡住别人鄙视的眼光。我们的主人公好像对物质要求特别低，吃穿住无论多么差都不是问题，而且别人的评价意见丝毫影响不了他，简直就是冷血无情。他终竟是没有摆摊性的欲望，他的冷酷无情害死了朋友之妻，令人深恶痛绝，然而他却不为所动，真的很难理解这位艺术家的怪诞离奇的思维模式。在他人生最后阶段，在贫病交加的情况下，他以顽强毅力完成了毕生最得意的绝世佳作却被付之一炬，化为灰烬，真是令人惋惜的同时又一次被他无畏的超然物外的精神境界所震撼。他不在乎名利，名誉，不在乎别人的看法（他是不是个绘画天才）。仿佛他倾其一生心血只是为了完成自己心中的艺术理想，生命终结之前他终于完成了自己满意的作品，然而他眼睛瞎了，得了绝症，一切都无所畏……他为了追求艺术不惜一切的勇气令人钦佩，如果哪个普通人哪怕有他五十分之一的勇气和执着也能干成一件事了。

　　什么样的人生算是真正的成功，什么样的人生更有价值和意义，我只想说:做自己想做的事，过自己想过的生活，本来无可厚非，但人生的真正价值究竟是什么，关键取决于你如何看待生活的意义。

《月亮与六便士》读后感12

　　《月亮与六便士》是英国著名小说家毛姆所作，这部小说在当时的文学界引起了很大的震动。

　　这部小说情节并不复杂，写的是一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的.产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。小说的主人公性格怪异，有时表现得非常自私(例如他同挽救了其性命的荷兰画家妻子私通，导致他的恩人家破人亡)，但正如作者说的那样：这是“一个惹人嫌的人，但我还是认为他是一个伟大的人”。读者也很可能不喜欢这个画家，但却不能不佩服他的毅力与才能，不能不为他的执着的追求精神所折服。毛姆在这部小说中发挥了他叙述故事的特长，有时直叙，有时追述，有时旁白，插入一点议论，有时又借助第三者的口讲一段轶事作为补充，只要读者将这本书打开，就不由自主他被吸引住，想看个究竟。

　　《月亮和六便士》中的英国画家是以法国后期印象派大师保罗·高更 (Paul Gauguin，1848-1903)为原型塑造的人物，这一点是无可争议的，高更在立志从事绘画前也做过经纪人；高更一生也非常坎坷、贫困；高更最后也到了塔希提并埋骨于一个荒凉的小岛上。但我们必须看清，除了生活的大致轮廓外，毛姆创造的完全是另外一个人物。他把他写得更加怪异，更加疯狂，但也使读者感到更加有血有肉。一句话，毛姆写的是一部虚构的小说，而不是一部文学传记。如果说《月亮和六便士》发表后将近一百年，至今仍然具有极大的魅力，那不是由于毛姆采用的原型——高更如何伟大，而是由于毛姆的生花妙笔创作出一个不朽的画家。

　　作者把赤裸裸的人性描写得淋漓尽致，把主人公的全部恶劣、疯狂的行为展现出来，却让我们感到的不是畸形，而是一个有血有肉、真真实实的人。他那些令人不解的种种行为却展现出对艺术的狂热，对艺术的追求，为了艺术宁肯舍去一切的情感！

　　我们可以说他是伟大的，他对艺术的挚爱是无人可比的。他的画渗透了他的性格，那粗犷、疯狂的画，其实也是他对命运不公的一种灵魂的发泄。

　　最后让我们探讨一下小说的名字，“月亮”代表什么？“六便士”代表什么？月亮是天上崇高纯洁的星球，六便士是英国价值最低的银币，两者都是圆形的，两者都闪闪发光，但本质却完全不一样，也许它们象征的就是理想与现实吧！理想是那么美好，但现实往往是残酷的。理想与现实的冲突，艺术与生活的矛盾，使主人公成为了一个悲剧人物。

　　让我们去追求一个崇高的理想，而鄙弃六便士银币吧！

《月亮与六便士》读后感13

　　卸去繁琐的工作，我终于在寒假的时候翻开了毛姆的大作《月亮和六便士》，这个尘封在我书桌上半年多的精装书，终于被我剥去了封塑。

　　一开始吸引我的是它的书名—月亮和六便士，两个看起来毫无关联的事物，会发生哪些故事呢？怀着这颗好奇心，我一面读着晦涩难懂的人名、地名，一面领会作者的写作意图。就像作者本人一样，一开始我并不认为思特里克兰德就是本书的主人公，因为他太平凡了，几乎没有可以写的地方。直到突然有一天，他失踪了，毫无征兆、毫无理由的消失在大家的视野。各种猜测、各种质疑他统统不理会，因为他已经下定决心要放弃安逸的生活去追求心中的理想。此后，为了生存，他辗转去了许多地方，但经历无数波折后，他选择去了原始森林并娶了一位土著人为妻，这段时间，他开始大量创作，并将自己的创作才能发挥到极致。可死神并没有放过这位胸怀理想的艺术家，一场麻风夺去了他的性命。他在生命尽头的日子里，不屈不挠，在双目失明的情况下创作出艺术瑰宝。可惜，遵照他本人生前遗愿，这个瑰宝同他一起进入了天堂，因为这幅画的完成，让他的灵魂得到了解脱，他感觉自己追求的东西已经得到，在骄傲和蔑视间，他又将它毁掉了。

　　读了这本书，我的内心久久不能平静，一方面我被思特里克兰德追求艺术的执着和无谓所打动，另一方面我对自己碌碌无为的生活进行了反思。

　　思特里克兰德心中有份远大的理想，这份理想曾经被残酷的现实所淹没、曾经被人世间的温情所遮盖、曾经被安逸的生活所尘封。但这份理想从未消失，它在慢慢的发芽、生长。而我我也有理想，这个理想也从未消失，可是它什么时候才能更茁壮？我忘了曾有多少个早晨，当万物还在深睡、当太阳还在梦里的时候，我的心脏会突然像听到什么指令一样，砰砰砰地快速跳动起来，脑海中尘封的理想便褪去浮华，一点点膨胀、膨胀，直到浑身的血液都像沸腾起来一样，毫无方向的乱窜一气。于是，漫漫长夜，我与理想进行了零距离接触，各种思想也进行了强烈的碰撞。等到闹钟一响，我睁开布满红血丝的眼睛，洗了把脸，看着镜子中日渐沧桑的.自己，同情的嘲笑了一下，便开始像机器一样工作。

　　我也曾想过放下乏味的现实去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克兰德那样放弃亲情、友情、甚至做人的尊严去追求理想。也没有信心像他那样在自己擅长的领域为社会、为人类做出贡献。这对我来说是一场几乎没有胜算的博弈，到头来，我会落得一无所有，甚至背负绝情绝义的骂名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。

　　看了思特里克兰德的故事，我觉得他是只勇敢的青蛙，适时地跳出了蒸煮自己的锅炉，而我却是只呆头青蛙，虽然不甘心被温暖的小锅炉束缚，也很向往美丽的田野和池塘，但是却怎么也不敢跳出去，因为我没有足够的才华去支撑膨胀的野心！

《月亮与六便士》读后感14

　　人这一生到底该怎么过？好像一路走过来都是选择，不管选哪个都是后悔。毛姆在《月亮与六便士》中写道，满地都是六便士的街上，他却抬头看见了月亮。我们都是在现实中挣扎奔跑的人，而他眼中只看到了理想。通往理想的路从来都不好走，可是只有精神在，毅力在，就会改变现状。

　　妈妈说确实如此，一路走来，小时候小学毕业面临选择，同学们各奔东西，但是十几年之后大家的选择就会各有不同，等三年初中又开始选择，大家奋斗三年之后又面临不同的专业不同的学校不同的城市不同的未来，尽管我们小时候都是在一个小学学习一样的知识，但是十几年过去，我们经历的不同，人生的路不同。所以妈妈才会为我焦虑，而我并没有感到恐慌，生活很美好有什么可顾虑。

　　最近在看奥运比赛，都是佼佼者，有年轻人有中年人还有老年人，都在参加着这个全世界的比赛，感觉真是新奇，不知道他们是如何进入到这个圈子里来的呢？看了他们的简历，有选择，有机缘才让他们找到了自己的方向。表面上看他们轻而易举的拿到了世界冠军的奖牌，但是背后他们付出的汗水是我们不能想象的。但是不管怎样，如果我们不想被生活所选择，就不如从现在开始，去做那个主动选择生活的人。扭转一下乾坤。

　　生活就是顾此失彼，鱼和熊掌不可兼得，这就是生活的常态，小说的主人公从小喜欢画画，相当一个画家，可是他的父亲并不同意认为画画没前途，坚持让他做生意，他的梦想就搁置了，想着总有一天一切顺利就可以重操旧业拾起画笔，但是现实生活并不给你喘息的机会，他在伦敦一家证券工作，结婚生子，日复一日，生活的压力压抑着他对画画的渴望，他不能这样一直过下去，没有人生目标的日子，他决定拿起画笔去巴黎寻梦，他留下一封信就去闯荡巴黎了，留下妻儿。

　　每一种自由都是有成本的，每一种生活，都是有遗憾的`，每一种选择都会让你后悔，但是你能做到的就是认清自己想走的路，承担起相应的后果，明知山有虎偏向虎山行，自己的选择自己受着。也许虽然以后会后悔，但是当下是欣慰的。小说的主人公为了画画，过着饥寒交迫的生活，他努力学习画画，但是画作并不被人赏识，无法赚钱，无法生活，日子越来越难熬，他越来越瘦，最后奄奄一息，还好有朋友及时发现并解救了他。就算这样他也放弃他之前的安稳生活，在巴黎卖苦力，做推销，搬运工，他之前的职业为什么不能在巴黎帮助他呢？不明白那个时代的生活。他的执着在于画画，对于物质生活享受都不看重，这也许才是一个真正艺术家的灵魂吧，我看好多艺术家都是饥寒交迫的过日子，等过个几十年几百年他们的作品开始有名了。

　　小说的主人公明知道前路荆棘依然选择，这就是他觉得幸福的生活吧。他的日子过得并不舒服，他的晚年是在一个小岛上度过，但是他一直和病魔斗争，尽管这样他一直醉心于画画，哪怕他双目已经失明，所剩时光不多，他都要画画。小说的主人公其实有一个原型，他就是印象派画家高更。在外人看来看不透的他们，才是真正的艺术家。原来人生路上真有这么一种人为了自己的理想而奋斗存在着。

《月亮与六便士》读后感15

　　“当梦想与现实发生冲突时，你将如何抉择?”我听过最好的回答是:“小孩子才做选择，我全都要。”最真诚的回答是:“我不想选择现实，但梦想早已换成了柴米油盐。”在纷繁复杂的现实生活中，《月亮与六便士》的主人公查尔斯·斯特里克兰德选择了最令人向往却又畏惧的选择--放下一切去追逐梦想。

　　这是一个真实却又荒诞的故事。已临不惑之年的克兰德为了追求心中沉寂已久的梦想，甘愿从一位令人艳羡的证券经纪人，变成一个穷困潦倒的不知名画家过着食不果腹、衣不蔽体的艰苦日子。人生经过几番沉沦后，他来到了塔希提岛，那个令他魂归故里的“伊甸园”。在这里，他厌倦人类精神世界，醉心于艺术，最后，和他最伟大的作品一起藏于树下，消散于大火中。在世人眼中，他是一个不可理喻的疯子、背弃家庭的负心汉，在理想面前奄奄一息，活得如此落魄却又如此美好。读了他的故事，人们才发现，潦倒与伟大、卑微与善良、仇恨与热爱原来可以这样毫不排斥地共存与一颗心中。

　　“满眼都是六便士，他却抬头看见了月亮。”书中是这样解释的:六便士是英国价值最低的银币，是为维系生活的苟且，代表现实与卑微，而月亮是遥不可及，是诗和远方，象征了崇高的`理想。江畔何人初见月，江月何年初照人，或许克兰德就是江月所等待之人。人生漫长的转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰。有多少人只是抬头胆怯的看了一眼月亮，又低头继续追逐赖以生存的六便士?无数的人们早已被生活磨平了棱角，被社会埋葬了理想，被现实击散了斗志。正如书中所说:“大多数人所成为的，并非是他们想成为的人，而是不得不成为的人。”

　　在这儿，我总能想起杨绛先生的一句话:“世界是自己的，与他人无关。”初看这本书时，我对主人公克兰德感到无比厌恶，想不通他的所作所为，想不通他的自私冷漠，尽管在最终看完这本书时我也没有改变我对他的看法，但我却对他多了一份见解:他对这个世界是不抱有希望的，他借助绘画的方式来满足自己的精神世界，只需绘画，无需他物。前半生的日子是世人眼中完美的生活，却不是他最想要的生活，当他放下一切去追逐自己的生活时，一切身外之物对他来说都不再重要了。“人吃饭是为了活着，而活着却不仅仅是为了吃饭。”我想，正因如此，他才会让人在他死后烧掉他精心所作的最伟大的壁画，没有留下一丝灰烬，只留下世人对一个天才的印象。那个曾经无法被原谅的人，也终于被大家所接受了。在满地都是六便士的街上，他抬头看到月亮，也活成了我们心中那个“守护月亮”的人。

　　我常常闭上眼，满目都是远处繁华的世界，是万物明朗，是山川湖海，是志得意满，是我站在世界的最高处大声呼喊。可当我睁开眼时我才明白，在浩瀚的宇宙里，我只是一粒渺小的星辰，依附在那一轮明亮皎洁的月亮身旁，月光撒在我的身上，我不敢望。读了这本书我才明白，即使是再微小的星辰，也有独属于它的月亮只要你敢抬头望，你会发现那月光便是你眼里的光。

　　“即使枕着六便士，也不要忘记抬头看看月亮。”

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